Rompiendo el icónico baúl de Quentin Tarantino

Desde Reservoir Dogs hasta Kill Bill, hablamos sobre lo que significa la icónica imagen del baúl de este director y cómo él (y otros) la logran.

He escrito sobre esto antes como uno de nuestros «7 clichés de la escuela de cine que quizás quieras evitar. » Sin embargo, este en particular todavía me fascina por varias razones. Si has visto alguna de las grandes películas del legendario cineasta Quentin Tarantino, tú sabes de qué estoy hablando. Por lo general, en un momento crítico de la película, Tarantino comienza un disparo en la oscuridad pura antes de revelar a nuestros personajes principales mirándonos mientras abren un baúl.

Es una ruptura genial y estilística en la narrativa plano-reverso-plano de sus películas con pesadas diálogos. Y, si bien también produce muchas imitaciones de imitadores por parte de niños y niñas de escuelas de cine, puede que no sea sorprendente saber que Tarantino no es la primera persona en utilizar esta toma, ni en ángulos bajos o tipos de tomas creativas. Pero, ¿por qué esta toma funciona tan bien? Además, ¿cómo lo usa Tarantino de manera tan experta? Analicemos todo sobre la icónica foto del baúl de Tarantino.

Explorando el tiro del tronco de Tarantino

Mirando primero a Tarantino exclusivamente, el escritor / director ha usado prácticamente la misma versión de esta misma toma en seis de sus películas, incluyendo Reservoir Dogs, Pulp Fiction, Jackie Brown, Kill Bill: Volumen 1, Bastardos sin gloriay Prueba de la muerte (que es una pequeña excepción, ya que en realidad es una foto del capó delantero). La toma también apareció en Desde el anochecer hasta el amanecer, que Tarantino escribió y apareció, pero fue dirigida por un amigo Robert rodriguez.

Sin embargo, si sabe algo sobre el trabajo de Tarantino, sabrá que no es realmente el creador de nada, sino un montador en serie. Podrías argumentar que esta icónica foto del maletero es un envío a algunos de sus favoritos cine negro y directores de crímenes endurecidos como Anthony Mann y Richard Brooks. Puede ver algunos ejemplos de estas tomas principales de sus películas en esta compilación más larga de YouTube de tomas principales a continuación.

Y, desde que Tarantino volvió a popularizar esta toma específica, se ha utilizado aún más en películas y televisión populares, con ejemplos como Un buen día para morir, Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto, Hacerse maloy La Academia Umbrella. Pero, ¿qué está sucediendo realmente en estas tomas? Y, ¿por qué y cómo usa Tarantino este look único?

Los principios del tiro del tronco

Para apreciar correctamente las tomas del baúl de Tarantino, primero observe cuándo y por qué el director las usa con frecuencia. En sus primeras películas, Tarantino usa el plano del baúl como un medio para presentar más a sus personajes y convertirlos en criminales más nefastos y valientes, como se ve en Perros reservorio, Pulp Fictiony Jackie Brown. Sin embargo, a medida que su propia filmografía y cinematografía se vuelven más reconocibles, más tarde cambia el plano principal (que muchos fanáticos podrían estar esperando para una película) hacia momentos más críticos de la película, como es el caso de Kill Bill: Volumen 1.

Sin embargo, independientemente de cuándo, la toma del tronco de Tarantino generalmente comparte muchos de los mismos principios cinematográficos básicos como:

• Cámara estática
• Lente ancha
• Ángulo bajo
• Dos o más personajes hablando
• Personaje o elemento de importancia en el maletero
• Iluminación naturalista (pero creativa)

Si bien algunos de estos pueden ser prácticos en términos de lente y ángulo de la cámara, también es importante reconocer por qué está usando esta toma y qué espera lograr con esta elección estilística. Para muchas de estas escenas, Tarantino podría filmar cosas fácilmente desde un ángulo más estándar, así como emplear elementos más tradicionales de toma-toma inversa para estas conversaciones. Sin embargo, en muchos de estos casos, él quiere que no solo te concentres en estos personajes y su conversación, sino también en lo que hay dentro del baúl.

La importancia del ángulo de la cámara

Además, el quid de la toma del tronco realmente se reduce al ángulo de la cámara. Sí, tenemos una opción elegante y estilística de cómo entrar en una escena. (Y, como nota adicional, si está buscando usar una toma de tronco en uno de sus proyectos y puede encontrar una manera de desvanecerse a negro en su escena anterior, ¡su audiencia obtendrá un buen regalo en la transición! ) Pero, junto con todos los elementos anteriores, Tarantino realmente está usando esta toma del maletero como una excusa para filmar a su personaje desde este estilístico e importante ángulo de cámara.

Filmar personajes desde un ángulo de cámara bajo logra muchas cosas en el mundo del cine narrativo. Por un lado, los hace parecer grandes, poderosos y más grandes que la vida, especialmente cuando se ven en la pantalla grande en un cine, donde muchos dirían que las películas de Tarantino están destinadas a ser vistas.

También ayuda a servir su narrativa cuando puede emplear una toma inversa de los elementos o los personajes en el maletero, ya que puede, a la inversa, disparar a estos sujetos hacia abajo desde un ángulo alto, haciéndolos parecer más pequeños. , indefenso o débil, como suele ser el caso en la narración.

Diferentes enfoques cinematográficos

Entonces, ¿cómo se graban realmente estas icónicas tomas de baúles para su propio uso? Bueno, realmente hay dos enfoques distintos que puede tomar.

La primera sería, ya sabes, filmar la escena en un baúl real. Para muchos que comienzan o trabajan en producciones de micro-presupuesto, esta será tu única opción. Y sus problemas van a involucrar encontrar formas creativas de colocar su cámara y equipo dentro de un maletero con suficiente espacio para operarlo. A continuación, se indican algunos conceptos básicos que necesitará:

• Pequeña cámara
• Engranaje mínimo
• Trípode o soporte improvisado
• Lente ancha
• Remoto / Monitor
• Luz pequeña o LED

El segundo enfoque, sin embargo, es cómo creo que Tarantino y muchos de estos otros ejemplos de gran presupuesto realmente capturan estas tomas, que es simulando un baúl. Todo lo que realmente necesita es una tapa del maletero y algún tipo de dispositivo arreglado para sostenerlo. El resto de la ilusión podría crearse en la forma en que encuadras esa toma y al agregar cualquier efecto de sonido que puedas necesitar para que parezca que realmente se abre una tapa y se abre.

Esto también permitiría al cineasta y al equipo configurar como lo harían normalmente para una toma de ángulo bajo utilizando esta técnica de fotograma dentro de un fotograma, además de brindar mucho más espacio y oportunidad para iluminar a los sujetos de una manera que se vea naturalista, pero mucho más práctico que cualquier luz que puedas instalar en un baúl pequeño.

Sin embargo, la verdadera oportunidad es que los cineastas resuelvan el problema por sí mismos con sus propios equipos de producción y experiencia. Y recuerde, el hecho de que Tarantino haya utilizado esta sesión en numerosas ocasiones no significa que tu el uso tiene que ser algo más que un homenaje en sí mismo. Busque otras formas nuevas y creativas de abordar la composición como un medio para ayudar a hacer avanzar su propia narrativa.

Para obtener más consejos sobre cinematografía y consejos sobre cinematografía, consulte estos artículos a continuación.

Imagen de portada de Pulp Fiction vía Miramax.