Consejos y trucos para hacer una película con tecnología Zoom

Exploremos los elementos importantes que necesitará saber para hacer un cortometraje exitoso con la tecnología Zoom.

La narración siempre ha sido adaptativa. Desde grabados en cuevas hasta ondas de radio. Desde la pantalla grande hasta la pantalla pequeña y la pantalla portátil, una cosa es constante: la gente necesita una experiencia compartida. Estamos en un momento particularmente difícil en el que los cines están a oscuras y la gente está aislada. Sin embargo, nuestra necesidad de conexión sigue siendo vital y los artistas siempre están a la altura de las circunstancias.

El héroe práctico que surge para los cineastas es un programa que el CEO Eric Yuan creó mientras intentaba conectarse con su novia de larga distancia. Zoom, literalmente, nació para ayudar a crear una historia de amor. La compañía se lanzó en 2012 como una plataforma basada en la nube para compartir video, voz y contenido para empresas y organizaciones. Pero también es un medio natural para los cineastas que luchan por encontrar una manera de conectarse con su talento y llegar a una audiencia.

Narración

La plataforma puede ser inusual, pero las demandas de contenido siguen siendo las mismas. No puedes arreglar una idea en una publicación. Todo comienza con el material. Con cualquier cortometraje, busca una trama simple y personajes complejos, un conflicto convincente y una resolución sorprendente, pero veraz. La consideración adicional con Zoom es que la acción será limitada y su guión estará impulsado por diálogos. Director Alfred Hitchcock Una vez dicho,

El diálogo debe ser simplemente un sonido entre otros sonidos, simplemente algo que salga de la boca de las personas cuyos ojos cuentan la historia en términos visuales.

Lo que nos lleva al talento, la clave del éxito del guión a la pantalla.

Fundición

No. No envíes a tu compañero de cuarto o vecino. La realización de películas virtuales en realidad facilita la obtención del elenco adecuado. Tus actores pueden estar literalmente en cualquier parte del mundo. Dirigí desde Dallas, mientras mis actores estaban en Los Ángeles.

Los buenos actores quieren trabajar con buen material. Si su guión es apasionante y su visión artística clara, es probable que encuentre actores dispuestos a hacer su proyecto. Técnicamente se pueden perdonar muchas cosas, pero una mala interpretación puede acabar con cualquier guión. Haga su tarea en el guión, sepa lo que quiere y elija actores que puedan cumplir. Aquí hay una escena con actores. Sasha Roiz y Julie Benz.

Minimice los aspectos técnicos tanto como sea posible

Al elegir hacer un proyecto narrativo en Zoom, el distanciamiento social es una precaución inmediata. Esto obliga a sus actores a convertirse en su equipo. Si siguió el consejo anterior y está trabajando con intérpretes hábiles, están acostumbrados a las audiciones de autograbaciones. Esto significa que deben tener un sonido, video y luz razonables, y un conocimiento práctico de las mejores prácticas. Si no es así, deberá configurarlos con una actualización que no los sobrecargue y ponerlos en una mentalidad técnica en lugar de una mentalidad artística.

Las cámaras web de computadora integradas son compactas, al igual que sus lentes. Esto establece un límite en la cantidad de luz que pueden capturar, un problema especialmente en condiciones de poca luz. Las cámaras web externas proporcionan un mejor rendimiento. Algunos incluso cuentan con lentes gran angular. También le darán a su actor la capacidad de ajustar la resolución, la velocidad de fotogramas, el color y el brillo.

Aunque las cámaras web externas a menudo vienen con micrófonos de duelo, puede ser una buena inversión enviarles un lavalier. El actor puede esconderlo dentro de su guardarropa y proporcionar un sonido limpio y claro. La buena luz natural puede ser de gran ayuda, pero un equipo ligero como un Anillo de luz LED o Cubo de lúmenes puede marcar una gran diferencia.

Preparación

¡Aquí están las buenas noticias! No estás quemando película. No le estás pagando a un equipo o ubicación una tonelada de dinero. El tiempo está de su lado y un retorno espectacular de su inversión es dedicar ese tiempo a la preproducción. Lo abordaría de tres maneras: escenario / vestuario, realización de películas, narración de historias.

Lo más probable es que tu guión esté basado en diálogos y tu ubicación sea una habitación en la casa de tu actor o un espacio exterior cercano. La ropa probablemente será suya a menos que requiera algo específico del personaje, como un uniforme o disfraz. Mantenlo simple. En términos generales, los sólidos funcionan mejor que los patrones, lo que puede distraer. Asegúrate de que los colores contrasten con el fondo para que el actor se destaque, a menos que te guste la neutralidad. La preferencia personal debe ser su guía. Confía en tu ojo. Es probable que su marco sea medio o de primer plano, pero tómese el tiempo para agregar profundidad utilizando la luz de fondo. Le dará a la imagen un mayor sentido de ubicación. Aproveche la luz natural que se pueda derramar detrás del actor. Esto dará un contraste dramático entre el sujeto y el fondo.

Si dispara de noche, juegue con las prácticas. En un proyecto de Zoom que acabo de filmar, pasamos bastante tiempo jugando con la luz. En la captura de pantalla de arriba a la izquierda, observe que dejamos la luz apagada en la mesita de noche porque era demasiado brillante, pero movimos una lámpara de pie justo dentro del marco junto a la puerta para darle un poco de pop al fondo. Por el lado de Julie, optamos por mantener la luz del candelabro en la pared, principalmente porque su ubicación brindaba mucha más profundidad, ya que podíamos ver la sala de estar y la cocina. Cada actor tenía una luz clave colocada en sus computadoras portátiles.

En un primer ensayo, usamos sonido de computadora, que fue insatisfactorio. Luego enviamos a los actores un lavalier, que colocaron justo fuera del marco y al nivel del pecho en su camisa. Esto funcionó bien en su mayor parte. Hubo caídas ocasionales en el sonido debido al movimiento dentro del encuadre, pero reflejó la experiencia natural y no quitó la calidad general.

Combinamos el tamaño de su marco y jugamos un poco para que la línea del ojo fuera correcta. Se necesitará un poco de prueba y error. Vea la captura de pantalla del ensayo a continuación, donde un destello de sol interrumpe el fondo de Julie y la ubicación de Sasha dentro del marco no coincide en tamaño con el de Julie. Además, el ángulo de su cámara web es demasiado bajo y el fondo es poco favorecedor, mostrando una parte de una segunda puerta sobre su hombro derecho y demasiado espacio para la cama y la lámpara detrás de él sobre la otra.

La parte más importante de la preparación es artística. Esta es una forma muy poco natural de trabajar para los actores. Si lo desea, sugiera que coloquen una hoja de papel sobre su propia imagen en la pantalla. Esto los ayudará a ser menos cohibidos: en ningún otro medio el actor puede verse a sí mismo mientras filma. Una vez que Sasha sugirió eso, ambos actores se sintieron mucho más cómodos jugando el uno con el otro.

Conozca su talento. A la mía le encantaba el lujo del ensayo. Ambos funcionan con frecuencia en la televisión, donde a menudo no hay mucho tiempo más allá del bloqueo de la cámara. Fue valioso poder discutir los ritmos y las motivaciones de la historia.

Producción

Una ventaja de Zoom es que el director puede grabar y ver cada toma en vivo silenciando su audio, deshabilitando su video y seleccionando «ocultar participantes que no son de video». Cuando se procese el video, no habrá ninguna indicación de que haya alguien presente, excepto los artistas. Puede hacer una pausa entre tomas y discutir, luego volver a esconderse y reanudar otra toma.

Si está especialmente interesado en la alta calidad, es posible que no desee utilizar la función de grabación incorporada de Zoom. En su lugar, pruebe un programa de grabación de pantalla como Camtasia o Flujo de pantalla. Esto le permitirá capturar videos de pantalla nítidos y claros al hacer coincidir las dimensiones de grabación en su tamaño original o escala del 100 por ciento, en lugar de estar limitado por la propia funcionalidad de grabación de Zoom.

Si decide optar por la funcionalidad incorporada de Zoom, que en realidad funciona bastante bien, aquí hay algunos consejos en la configuración para obtener los mejores resultados de video y sonido.

Desactive la función de cancelación de ruido. Zoom lo habilita automáticamente para reducir el ruido de fondo. Sin embargo, puede hacer más daño que bien a la calidad, especialmente si desea escuchar algo como una guitarra tocando de fondo. Deberá asegurarse en la pestaña de preferencias de video que habilitar HD, escoger cámara para alimentación de cámara externa, y que la relación de aspecto es Pantalla ancha 16: 9. Zoom también tiene la función Retoca mi apariencia. Según Zoom, esta función retoca la alimentación de la cámara con un enfoque suave, esencialmente suavizando el tono de la piel de su rostro para una apariencia más pulida. En sus preferencias de grabación, asegúrese de estar optimizado para el editor de video de terceros y grabe archivos de audio separados para cada participante.

Edición

Si graba en Zoom, una sola puede ser bastante convincente, especialmente si la narración tiene numerosas revelaciones y giros. Fomenta múltiples vistas para capturar momentos que no pudo ver en la primera vista. Sin embargo, no tenga miedo de editar. La mayoría de la gente está acostumbrada a hacer cortes en salto y usted tiene tres ángulos que puede usar: una pantalla dividida, dos tomas y dos simples. Lo que ayudará a la fluidez es si interrumpe la acción, que puede ser tan simple como un cambio en la posición del asiento, la interacción con un accesorio o los movimientos de la mano.

Recuerde, se está inclinando hacia la tecnología. Grabar una película en Zoom la convierte en un personaje en la pantalla. Los fallos, así como las caídas de luz y sonido, pueden contribuir a la realidad. Concéntrese en los atributos que le interesan a la gente (una historia bien contada que cobra vida mediante actuaciones veraces) y hará que el espectador se involucre en el viaje.

Aquí hay más información sobre cómo convertir su película de un guión a un éxito: