Cuanto cuesta un servicio de drone en Colombia

servicio drone Bucaramanga
alquiler de drone bucaramanga
alquiler de drones en bucaramanga

¿Alguna vez te has preguntado cuál es el costo de un servicio de drone en Colombia? En esta encuesta de minutos de videoyfotobucaramanga.com, informamos lo que algunos seguidores de videoyfotobucaramanga.com, han dicho sobre cuánto y cómo se tasan los servicios de drones en Colombia.

Hay muchas encuestas comerciales de drones muy importantes y muchos pronósticos muy oficiales para la industria de los drones. 

La encuesta de minutos de videoyfotobucaramanga.com, tampoco pretende serlo.

Es una forma de compartir algunos de los rumores predominantes que nos llegan de los lectores sobre una variedad de temas, y para que podamos rastrear los cambios a lo largo del tiempo en temas que creemos que serían de interés para nuestros lectores y la industria.

La semana pasada, preguntamos a algunos  seguidores de Twitter cómo el corona virus,  estaba afectando su negocio. 

Esta semana, les preguntamos a los proveedores de servicios de drones cómo valoraban sus servicios de drones, una pregunta que nos hacen mucho.

Hicimos una pregunta: “¿Cómo y cuánto cuestan sus servicios comerciales de drones?” Las respuestas fueron anónimas y les pedimos a los participantes que seleccionaran una de las siguientes cuatro opciones:

  • $ 400 mil pesos o menos por hora
  • Entre $ 400 mil y $ 500 mil pesos por hora
  • Entre $ 700 mil y $ 800 mil pesos por hora
  • Sin precio por hora

estos fueron los resultados de la encuesta.

servicio de video con drone
servicio de video con drone bucaramanga

Ahora bien hay ciertas dudas en la comunidad de empresas que desean este servicio de drone en colombia, las cuales responderemos a continuación.

  1. ¿Cuánto vale una Grabación con Drone?

El costo del servicio de un video con Drone por ejemplo en la ciudad de Bucaramanga Colombia puede ser variable según la toma, la duración y el lugar de la captura. Puede estar oscilando desde $400.000 pesos en adelante.

2. ¿En qué resolución se puede entregar el material de las tomas aéreas?

El material registrado en el servicio de drone se entrega en formato Full HD 1080 ó 4K, según las características o solicitud del cliente, tener en cuenta que a mayor resolución, mayor podrá ser el costo del servicio de drone en Bucaramanga o Colombia.

3. ¿Cuánto tiempo puede durar el servicio de drone ?

Generalmente los factores que afectan un servicio de drone en Bucaramanga o en Colombia están relacionados a la situación meteorológica y el lugar a realizar el servicio de drone. por ende es mejor contar con una empresa profesional en este servicio, para que el servicio de drone se pueda planear muy bien con anterioridad y no obtener sorpresas al momento de realizar el servicio con drone.

4. ¿videoyfotobucaramanga.com cuenta con personal certificado?

Sí, nuestra empresa cuenta con pilotos que cuentan con más de 200 horas de vuelo y han sido nominados a mejore video corporativo con drone a nivel nacional.

Aquí una muestra de la calidad de nuestro servicio de video con drone

Alquiler de Drone en Bucaramanga

Tener en cuenta que Youtube comprime al máximo la calidad de un video, pero pueden solicitar la muestra de este video u otros en Full HD ó como lo entregamos a nuestros clientes.

Puedes adquirir o solicitar nuestro portafolio de drone en Bucaramanga o Colombia, al siguiente número corporativo, Celular ó whastapp: 3207968406 ó rellenando nuestro formulario dando click en el siguiente enlace. Rellenar formulario de contacto

Las tendencias cinematográficas 2020

tendencias cinematográficas 2019
tendencias cinematográficas 2019

Las tendencias cinematográficas van y vienen, pero esa no es razón para que los cineastas prometedores no experimenten con la tendencia del día.

Cada año, empezamos a ver un aumento en el contenido con alguna tendencia cinematográfica específica en el punto de mira. Tanto que no puedes sintonizarte con tu creador de contenido favorito sin verlo. Y también hay quienes vienen a resentirse por el uso entusiasta de ciertos métodos cinematográficos. Entonces, ¿por qué tanto alboroto?

tendencias cinematográficas 2019
https://www.youtube.com/watch?v=ZTTKIx4_sKc

Como puedes ver en el video de arriba, Jakob Bowen – de The Buff Nerds – se siente incómodo con el uso excesivo de las gimbals en los últimos años (hablaremos de esto más adelante). Por mi parte, hago un gesto de dolor al cargar un cortometraje para ver que ha sido clasificado con el M31 LUT, enormemente sobreutilizado. Si el inframundo existe, sin duda está cubierto de naranja y verde azulado. Las modas y las tendencias cinematograficas van y vienen a un ritmo tan rápido que es difícil recordar cuál fue la técnica de la temporada la primavera pasada.

Durante la última década, hemos visto un aumento en las siguientes técnicas de cineastas aficionados y semiprofesionales en línea:

  1. Profundidad de campo baja
  2. Fotografías de deslizamiento/seguimiento
  3. Lapso de tiempo o timelaps
  4. Gimbal
  5. VR/360
  6. Drone

Nueva Tecnología, Bajo Costo

En la primavera de 2011, finalmente conseguí el 5D Mk II. A partir de ese día (durante todo el verano), casi todo lo que filmé fue en f/1.2. Por supuesto, casi todo era también nebuloso y se desenfocaba rápidamente. Sin embargo, había anhelado una profundidad de campo poco profunda durante años, Y después de pasar muchos meses investigando cómo añadir un adaptador de 35 mm al Canon HV20, y años anhelando una cámara que pudiera producir una sensación “cinematográfica” a distancia, definitivamente no estaba a punto de empezar a utilizar los ajustes de apertura correctamente.

Internet (y los profesionales de la industria) no tuvieron mucho tiempo para discutir, ya que poco después de la gran cantidad de tomas de poca profundidad de campo, de repente todo se convirtió en intervalos de tiempo.

Lapso de tiempo en movimiento de la Vía Láctea, lapso de tiempo de la misma ubicación durante diferentes estaciones, lapso de tiempo de la cámara moviéndose hacia el otro mundo a través de una ciudad llena de gente. Si hubiera algo que cambiara dinámicamente a lo largo del día, o incluso del año, se podría apostar a que había un cineasta o un fotógrafo sentado en algún lugar creando magia.

Entonces, ¿de dónde vienen exactamente estas modas?

No es como si un día alguien en algún lugar inventa una nueva técnica y de repente todo el mundo quiere entrar. Todos los métodos, sin RV, se han utilizado en el cine y la televisión durante décadas, que es precisamente por lo que estas técnicas se han vuelto tan populares. Por primera vez desde que vio estas técnicas empleadas en la pantalla grande, el pequeño consumidor puede finalmente replicar el disparo – por sólo una fracción del costo.

La incursión inicial de Canon en el mercado del vídeo de aficionado a profesional desencadenó una reacción en cadena en la industria de equipos y accesorios.

Los consumidores finalmente tuvieron acceso a cámaras que, hasta cierto punto, estaban creando resultados que se habían limitado a la gran pantalla. Pero había un vacío que había que llenar.

Mientras que los consumidores podían rodar a fotograma completo a f/1.8, no podían mover la cámara de la misma manera que lo harían las producciones de largometrajes. Aún así, tuviste que alquilar una pista y una plataforma rodante, o ir a YouTube para averiguar cómo construir la tuya propia.

Al principio, la nueva “alternativa favorable al presupuesto” a menudo no es tan favorable al presupuesto, ni para cineastas de bajo o nulo presupuesto. Si no está familiarizado con el equipo, estoy seguro de que recordará maravillarse con las imágenes detrás de escena de la operación de cámara en patines de ruedas, deslizándose desde la calle hasta el taxi.

tendencias cinematográficas 2019
https://youtu.be/pDv2OYKICoc

Como dijo Danny Greer en un post de PremiumBeat desde los archivos, “El sistema de cámara MōVI está preparado para cambiar completamente la estabilización de la cámara en la industria de la producción de vídeo profesional”.

Fue completamente revolucionario porque el estabilizador se construyó alrededor de la estabilización de giroscopios y acelerómetros. No hay necesidad de los clunky chalecos y pesos Steadicam cuando este equipo hace el mismo trabajo con más agilidad y menos configuración. Pero estaba la etiqueta de precio de 14.995 dólares – no necesariamente un punto de entrada de bajo presupuesto para un estabilizador para su 5D.

Sin embargo, cuando una nueva tecnología como ésta entra en el mercado, también se puede contar con el hecho de que, unos años más tarde, veremos una tecnología similar a una fracción del costo, como el Ronin M, que se puede obtener totalmente nuevo por 800 dólares. Es una gran diferencia de precio. Por supuesto, hay razones, como se puede ver a continuación.

https://youtu.be/6zvpkPOg9Xc

MōVI vs. la discusión de Ronin aparte, el punto es que estos tipos de tomas de estabilización fueron realmente producidas sólo por producciones de primer nivel porque no es como si todos los entusiastas tuvieran $50,000 en el banco para una ARRI Trinity. ¿Pero para un Ronin-M? Absolutamente. Por lo tanto, vamos a ver una abundancia de contenido que consiste únicamente en imágenes capturadas en un gimbal, porque nunca antes los entusiastas y aspirantes a cineastas habían sido capaces de imitar el movimiento de la cámara desde la gran pantalla, a un coste tan bajo. Para volver al vídeo de Jakob que aparece en la introducción, afirma con razón lo siguiente:

“Todo el mundo y su abuela han estado disparando con gimbals y sólo gimbals. Ya sea en YouTube, Instagram u otra plataforma de medios sociales, parece que cada persona está grabando cada pieza de contenido en un gimbal”.

Jakob continúa diciendo que “Tienes que usar esas herramientas cinematográficas (gimbal) a tu disposición para provocar una emoción, o decirle a la audiencia cómo se supone que se debe sentir en este momento”.

Estoy de acuerdo (mirando el material de su avión no tripulado y la clasificación M31). Sin embargo, ¿es ésta una postura que deberíamos adoptar? Al igual que las tendencias de la moda cinematografica y la evolución de la música, este no es un proceso que nosotros, como individuos, podamos detener o cambiar.

Pero, ¿hay necesidad de hacerlo? Las tendencias y modas cinematograficas en el contenido en línea rara vez (en el momento de su popularidad) se trasladan al cine y la televisión, y en esencia, se trata sólo de jóvenes creadores de contenido que se divierten con herramientas que no estaban disponibles hace diez años.

Como descubrí al filmar todo en f/1.2, creo que aquellos que crean contenido (y abusan de una técnica) aprenderán a entender el valor del método. También creo que los nuevos creadores de contenido aprenden hoy en día que el uso de la tecnología para lograr una toma específica parecerá más profundo cuando se usa con moderación, para provocar una emoción. Pero por el momento, los creadores de contenido tienen la capacidad figurativa de volar a la luna. Eso es algo de lo que deleitarse, no de lo que descartar.

Esta mentalidad no me llevó muy lejos. Fue divertido pero poco práctico.

Con el aumento de cámaras asequibles de fotograma completo, la profundidad de campo y el enfoque en rack se apoderaron de la comunidad cinematográfica de YouTube como un virus en una ciudad llena de gente.

¿Podrías llamar a un video de viaje un video de viaje si no tuvieras un rack enfocado desde una flor hacia el pintoresco paisaje que hay detrás? No, no podrías. Por supuesto, con el auge de rodar absolutamente todo con una gran apertura, los foros de rodaje estaban repletos de voces descontentas preocupadas por el uso excesivo de la poca profundidad del campo.

La poca profundidad de campo debe ser usada como una herramienta cinematográfica para dirigir el enfoque, no para crear bokeh en la gasolinera sólo para hacer que la escena parezca “fílmica”.

Si estas buscando la mejor producción audiovisual y con costos que se acomoden al presupuesto de su empresa, pueden rellenar nuestro formulario AQUÍ ó escribirnos directamente al Whastapp de uno de nuestros agentes de ventas.

Fuentes:

https://es.wikipedia.org/wiki/Producci%C3%B3n_cinematogr%C3%A1fica

https://www.premiumbeat.com/blog/filmmaking-video-production-fads-trends/